#Livereview: Lollapalooza Día 3 "Sonoridades Pop"

El festival de música Lollapalooza es conocido por su capacidad para atraer a algunas de las mejores y más emocionantes actuaciones musicales de todo el mundo. Este año, el escenario fue testigo de una impresionante variedad de artistas que deleitaron a una audiencia ávida de talento y emoción. Desde las leyendas locales hasta las estrellas internacionales en ascenso, cada actuación dejó una marca indeleble en la memoria de los asistentes. En esta reseña, exploraremos algunos de los momentos más destacados de este vibrante evento musical, desde la cautivadora actuación de Nicole hasta la emotiva entrega de Sam Smith.

Nicole

@FMEDINAEFFIO-@JOSSMOISAN14

Con una larga carrera a cuestas y con un sol radiante, Nicole se presenta ante una audiencia bastante poblada, audiencia que disfrutó por completo los 50 minutos de su show, que desde el comienzo mismo con “Hoy” que Nicole se fue ganando al público canción tras canción, y es que en su trayectoria, la cantante nacional ha cosechado tantos éxitos que incluso temas relativamente nuevos como “Horizonte” o “Valientes” cautivan, pero sin embargo, como ha sido la tónica durante éste festival, son los temas clásicos (o nostálgicos) los que a uno lo llevan no sólo a moverse de forma casi involuntaria, sino que a cantar canciones que se han quedado grabada en nuestros recuerdos, será por eso que hoy estamos aquí… cantando temas del inconsciente colectivo como “Viaje Infinito”, “Dame Luz” y por supuesto “Sin Gamulán”, fueron escuchadas tanto por la audiencia, como la propia Nicole que podía oír cómo el público cantaba también, qué decir de “Esperando Nada” que es un TEMAZO (sí con mayúsculas) del pop nacional. 

En lo que respecta a lo musical, Nicole siempre se ha acompañado de grandes músicos con los que tiene una complicidad muy estrecha, y eso se nota, y con respecto a la propia cantante, no es sólo que cante tan bien como siempre, sino que me atrevería a decir que sus canciones más antiguas suenan incluso mejor en vivo, incluso se dio el gusto de demostrar que ella con su voz puede hacer lo que quiera, una artista tremenda, que nos dio un espectáculo gigantesco.

Denise Rosenthal

En pleno ascenso de popularidad (no sólo acá en Chile), Denise Rosenthal se presenta en el Cenco Mall Stage mostrando toda su carrera, ante un público variopinto pero principalmente juvenil, sus canciones más nuevas son orientadas a los sonidos modernos como el Trap, aunque sin perder su identidad propia en ningún momento. Es por eso que canciones como “Agua Segura” o “Naughty Girl” brillan tanto en su voz como en su puesta en escena, con una coreografía cuidada, e incluso con pirotecnia, acá es donde creo que hay que hacer una pausa para hablar del profesionalismo de una artista que, a pesar del calor que era intenso se movió sobre el escenario, llegando incluso a recostarse por completo en un suelo que imagino que estaba ardiendo por el sol llegando de forma directa, aunque quienes la conocemos sabemos lo espontánea que ella es con la gente por lo que, cuando terminó “Encadená” y nos dijo “estoy cagá de calor” nos reímos con cierta empatía con la artista.

Denise no sólo canta y baila muy bien, es una artista completa, que dedicó una canción “a quienes ya no están en éste plano” y nos cantó “Isidora” sólo acompañada por el teclado que ella misma tocaba, logrando llenar un espectro sonoro importante, sin que se sienta vacío en ningún momento. El ambiente se había ensombrecido un poco y “Balance” continuaba con esa energía hasta cierto punto, pero con “I Wanna Give My Heart” volvió a elevar ésta para finalizar en el mismo ambiente fiestero inicial con “Sugar Mami” y “Supernova” por lo que  Denise Rosenthal supo emocionarnos, hacernos reir y bailar en 45 minutos, notable.

Saiko

@antobassophoto edit @isidoraila12

Minutos antes de comenzar el show de Saiko, el público ya estaba llenando el recinto por completo,  por lo que Denisse Malebrán y compañía cantaron sus canciones a un mar de gente que se acomodaba como podía a cantar temas inmortales como “Happy Hour” o “Amor que no es”. También nos dijeron que estaban contentos de presentar un nuevo álbum “Drama” (2023) del cual nos interpretaron “Lucero”, “Amaneciendo” y la canción que titula el álbum, lo que nos muestra lo vigente de una banda con ya 25 años de carrera. Una de las sorpresas fue “Estrechez de Corazón” de Los Prisioneros, interpretada a su estilo lo que generó un momento genuinamente mágico, con Denisse recordándonos que “Jorge González no puede quedar fuera cuando hablamos de Rock”, y vaya que tiene razón. Para “Cuando Miro en tus Ojos” nos dicen que fue una canción escrita hace ya 25 años, pero que se mantiene tan fresca hoy como entonces.

De ahí en adelante sólo era cosa de dejarse llevar por una banda que ha dejado una huella gigante en la música local, ya que “Limito con el Sol” y “Debilidad” no dejó a nadie sin cantar, misma situación que ocurrió con “Lo Que Mereces” que termina con la banda y el público agradecido de un show único, donde nuevamente la calidad era a prueba de todo, ya que los años y la experiencia han dotado a Saiko con un carisma único en lo que respecta a la música hecha en nuestro país.

Setlist:

Drama

Happy Hour

Amor que no es

Lucero

Estrechez de Corazón

Amaneciendo

Cuando Miro en Tus Ojos

Limito con el Sol

Debilidad

Lo que Mereces

Nothing But Thieves:


Poco a poco se comienzan a congregar los asistentes en el Alternative Stage, muchos de ellos sentados esperando para que se iniciara el show de la banda inglesa. Mientras hacían los últimos ajustes de sonido la gente aplaudía y se comenzaban a preparar para la entrada de Nothing But Thieves, quienes partieron con toda la energía de “Welcome to the DCC” seguida de “Is Everybody Going Crazy”. 

Bajando el ritmo y con voz mucho más dulce Conor nos presentó “Tomorrow Is Closed”, “Particles” y “Trip Switch”, en donde el acompañamiento de las voces del público no se hicieron esperar y la melodiosa voz de Conor brilló. 

Luego de “Unperson” el vocal se dedicó a interactuar con el público que le gritaba “Mijito Rico” y “Te amo”, comentando que el escenario estaba “caliente”, “Ustedes son increíbles, los escucho y algunos son muy muy buenos cantantes, gracias por cantar todas las canciones para nosotros”

Nothing But Thieves realmente me sorprendió, la capacidad vocal de Conor es increíble, desborda energía pero a la vez te arrulla. Creo que el setlist que escogieron es bastante variado equilibrado y repasa muy bien su carrera como banda. Espero puedan cumplir su palabra y volver a pisar las tierras chilenas en solitario.


Setlist

Welcome to the DCC
Is Everybody Going Crazy?
Tomorrow Is Closed
Particles
Trip Switch
Futureproof
Sorry
Ce n'est Rien / Gods / Number 13
(Instrumental)
Unperson
Impossible
Oh No :: He Said What?
Amsterdam
Overcome




Phoenix:

La banda francesa de indie rock, Phoenix, se adueñó del escenario con una energía arrolladora en este último día de Lollapalooza. Desde el primer acorde de "Lisztomania", el público fue transportado a un mundo de ritmos pulsantes y melodías pegajosas que mantuvieron a todo el Cenco Malls Stage, prendidos.

El setlist cuidadosamente seleccionado abarcó lo mejor de la carrera de la banda, desde los clásicos hasta las joyas más recientes de su repertorio. Canciones como "Entertainment" y "Lasso" hicieron que la multitud se entregara por completo, mientras que los momentos más íntimos como "Ti Amo" y "Armistice" demostraron la versatilidad de la banda

“1901” fue el tema más coreado y disfrutado por el público, y muchos sorprendidos sobre la calidad de la banda. Al final del show Thomas Mars vocalista, se dirigió hacia al público para saludarnos a todos, y decidió hacer crowdsurfing desde la parte de atrás del público hacia adelante, fue muy entretenido y todos conmocionados por tenerlo tan cerca, finalmente llegó de vuelta al escenario todo empapado de agua pero feliz,al igual que nosotros, da gusto ver bandas de esta calidad y nuevas para muchas personas y que superan con creces las expectativas.

Setlist:

Lisztomania
Entertainment
Lasso
Too Young / Girlfriend
Alpha Zulu
Ti Amo
Armistice
Play Video
If I Ever Feel Better / Funky Squaredance
Tonight
Rome
Trying to Be Cool / Drakkar Noir
1901
Identical (Reprise)



Congreso


A éstas alturas, creo que no hay nada que decir de Congreso que no se haya dicho antes, ya que, formados a inicios de los 70s, han conquistado hasta ahora una serie de laureles que se me hace imposible de resumir en unas cuantas líneas, con ésto dicho, los maestros de la Nueva Canción Latinoamericana cerraron el Lotus Stage de la mejor manera. “Chatarras y Cacerolas” se puede escuchar de fondo con el escenario aún vacío, el cual es rápidamente ocupado por los músicos que arrancan de forma inmediata con “Rocanrol de los Misterios” para una concurrencia que iba llenando ese escenario. En “El Nuevo Barrio” Congreso tuvo un problema con uno de los teclados de su tecladista, que trataron de solucionar in situ, mientras Tilo González hablaba con la audiencia para distender un poco al público mientras que los técnicos veían qué pasaba, quienes conocen a Congreso saben que Tilo es muy gracioso y dicharachero, por lo que con un par de anécdotas logró entretenernos, lamentablemente no había mucho que hacer de momento con ese teclado, pero el show debía continuar, así es como con un tecladista cojo continúan con “Premio de Consuelo” como si nada.

Ya para “El Rey Midas” el tema del teclado estaba completamente solucionado, por lo que para “En Horario Estelar” nos hizo cantar a todos, sobre todo con esa última frase que cita a nuestro Victor Jara, en un momento que convirtió a los asistentes en una verdadera fraternidad. “El Cielito de Mi Pieza” sorprende al ser un tema tan íntimo, donde podíamos oír ese susurro cálido que lograba acariciar los corazones: “Heroína de Nueva York” es donde todos los músicos se lucen. Solos de Batería, de Bajo, de Marimba y percusiones, de bronces y vientos nos dejaron boquiabiertos, como era de esperarse, “En Todas las Esquinas” levantó las energías de ésta última noche en Lollapalooza, y por última vez, ya que sería la que finaliza el set de Congreso, de la mejor manera, con una muestra de tacto, virtuosismo y elegancia, pero siempre respetando nuestras raíces y nuestra idiosincrasia.


Setlist:

Chatarras y Cacerolas

Rocanrol de los Misterios

El Nuevo Barrio

Premio de Consuelo

A Las Yeguas del Apocalipsis

El Rey Midas

En Horario Estelar

Vamos Andando Mi Amigo

El Cielito de Mi Pieza

Heroína de Nueva York

Hijo del Diluvio

En Todas las Esquinas

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Sam Smith:

FMEDINAEFFIO_@JOSSMOISAN1

Miles de personas se congregaron en el Banco de Chile Stage para esperar con ansias a Sam Smith que partió con unos minutos de retraso. Con una voz que parece atravesar el alma de cada espectador, Sam Smith cautivó desde el primer momento con su actuación en vivo, partiendo con “Stay With Me”, donde el público se unió en coro, lo que nos anticipaba el resto de su presentación. Con una presencia magnética y una entrega emocional que deja sin aliento, el cantante británico demostró por qué es considerado uno de los grandes vocalistas de su generación.

Desde los primeros acordes de sus éxitos más conocidos hasta las profundidades de sus baladas más conmovedoras, Sam Smith llevó al público en un viaje inolvidable a través de sus canciones. Con una combinación perfecta de poderío vocal y vulnerabilidad emocional, cada nota resonaba en el corazón de quienes lo presenciaban en ese momento.

Pero más allá de su talento vocal, Sam Smith también logró conectar con la audiencia a un nivel personal. Sus palabras entre canción y canción revelaron la sinceridad y autenticidad que caracterizan su arte, haciendo que cada canción se sintiera como una conversación íntima con cada persona presente en el festival.

Entre los momentos más destacados de su actuación se encontraba su interpretación de "Too Good at Goodbyes", donde el público se unió en coro, creando un ambiente de comunión y conexión que perdurará en la memoria de todos los presentes. Además, temas como "I'm Not Here to Make Friends" y “Unholy” llevaron la energía del público a tope, haciendo que cada asistente se entregara por completo al poder de la música de Sam Smith.

En resumen, la actuación de Sam Smith en el festival Lollapalooza fue un verdadero tour de emociones que no dejó indiferente a los que tuvieron el privilegio de presenciarlo. Con su voz inigualable y su capacidad para transmitir emociones genuinas, Sam Smith demostró una vez más por qué es una fuerza imparable en el mundo de la música contemporánea. 

Setlist:

Stay With Me

I'm Not the Only One

Like I Can

Too Good at Goodbyes

Dancing With a Stranger

Good Thing

Lay Me Down

Gimme

Lose You

Promises

I'm Not Here to Make Friends

Desire

Latch

I Feel Love

Gloria

Unholy

Sin duda, el festival Lollapalooza de este año fue un escaparate de talento y diversidad musical. Cada actuación,de los artistas que pudimos cubrir, nos recordó el poder transformador de la música en vivo. A medida que se desvanece el eco de las últimas notas y los asistentes regresan a sus vidas cotidianas, queda un recuerdo imborrable de una experiencia musical verdaderamente inolvidable que nos hace volver año a año. Lollapalooza 2024 ha dejado su huella en el corazón de todos los que tuvieron el privilegio de formar parte de este festival.

Escrito por: Eva Aguero, Pablo Madrid y Jovelly Pino

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