#Entrevista Doro: "Ha pasado demasiado tiempo y espero estar por Chile pronto"

 

 

Con 40 años de carrera y una energía envidiable, en Resistance tuvimos la oportunidad de estar en una conferencia de prensa con Doro y posteriormente una entrevista cara a cara con la reina del Heavy Metal, con quien hablamos un poco de todo, en la que repasamos su extensa carrera, sus inicios con Warlock, como fue que perdió y recuperó el nombre de esa banda hasta hoy, con su último trabajo "Conqueress - Forever Strong and Proud (2023).

Resistance: Hola Doro, primero que todo quiero agradecerte por tu tiempo acá con nosotros y felicitarte por tu nuevo álbum “Conqueress” salido éste año, que, a pesar de tener un sonido clásico, sigue sonando moderno

Doro: Muchas gracias a ti por tu tiempo, me encanta compartir con la gente que se encarga de hablar sobre nuestra música y con nuestros fans, entiendo que sin todos ustedes no estaría donde estoy ahora. Por cierto ¿ésta entrevista va a ser publicada en video o por escrito?

R: Va a ser sólo escrita, te pregunté si podía grabarla, pero es sólo para tener el registro y transcribirla después.

D: Perfecto, entonces puedo sacarme ésta chaqueta, ya que está bastante caluroso por acá, pero aún así tengo que mantener una imagen ¿sabes? (dice Doro entre risas mientras se acomoda)

R: Justamente quería preguntarte sobre eso más adelante, pero ya que estamos… Tú has tenido un estilo visual bastante consistente y distintivo a través de los años, por ejemplo, cuando oyes hablar de Lemmy, es imposible no imaginarlo sin su chaqueta sin mangas o su sombrero, mientras que si escuchas Hablar de Doro, piensas en una chaqueta de cuero, cadenas y puntas, ¿fue ésto algo que elegiste por que te gustó? ¿es algo a lo que te mantienes apegada por que es parte de tu “imagen corporativa”?

D: La verdad es que cuando comencé, el cuero era como la imagen del Heavy Metal, por lo que no es algo que haya pensado conscientemente, simplemente me gustaba, pero habían veces en que las discográficas trataron de influir un poco en eso, por ejemplo, en 1998 lanzamos un álbum llamado “Love Me In Black”, que me encanta hasta el día de hoy, ellos (la discográfica) dijeron “Hey, si el álbum se llama ‘Love me in Black’ podrías cambiar un poco tu estilo, cortar un poco tu cabello y teñirlo de negro…” y yo estaba como “de ninguna manera, creo que fue la primera vez que me opuse tan fuertemente a algo que una discográfica podría sugerir, por que era parte de mi estilo, de mi identidad.

R: Creo que hubiera sido chocante para todos.

D: Definitivamente, A veces en Estados Unidos tenemos que cambiar un poco nuestra apariencia para llegar más a esa “sensibilidad americana” y siempre digo “no… quiero seguir siendo de la forma que soy”, sé que, por ejemplo, en el Pop es importante cambiar de look cada cierto tiempo, pero siento que en el Metal no es tan así, es un poco más “sé como eres” y es lo que me gusta de éste estilo. Eso sí, el único cambio que he hecho con los años es usar cuero vegano, por 20 años ya.

R: ¿Algún motivo especial para ese cambio?

D: Es que amo demasiado a los animales, de hecho en nuestro último álbum, hay un tema dedicado a ellos llamado “Heavenly Creatures”, no sé si considerarme una activista por los animales, pero sí admiro mucho a la gente que se preocupa por ellos, los rescata y trata de que tengan una vida mejor, por eso decidí hace ya 20 años, no volver a usar cuero genuino, y todos mis accesorios son de cuero vegano, aunque a simple vista no lo parezca, sólo porque no quiero seguir aportando al maltrato animal, por eso mismo yo también me volví vegana hace 7 años, siempre he sido vegetariana pero quise ir un paso más allá. Pero, volviendo a tu pregunta, ese es el mayor cambio que he hecho, pasar de cuero animal a cuero vegano.

R: Creo que es un gran cambio, sobre todo teniendo en cuenta que en temas de calidad, no hay mayor diferencia, yo mismo tengo una correa para una de mis guitarras con cuero vegano hecho a base de hongos, y la verdad es que la diferencia es nula, salvo por el olor.

D: Eso es lo mejor, aunque, hace 20 años atrás era bastante difícil conseguir algo de buena calidad, hoy en día se puede conseguir de todo, tengo unos guantes hechos de manzana también, por lo que hoy en día me parece un buen momento para cambiar ciertos hábitos, ya que cuando empecé no era consciente de ésto, una chaqueta de cuero era sólo una chaqueta, luego empecé a averiguar sobre la crueldad que conlleva y no podía seguir así como así.

R: Cambiando radicalmente de tema, ¿como ves que ha sido la recepción de tu último trabajo con los fans y la prensa en general?

D Oooohh! He tenido muy buen feedback de la gente en general, por ejemplo, “Children of the Dawn” es una de mis favoritas personales, todos los videos, que hicimos “Time for Justice”, los dos duetos que hicimos con Rob Halford que los fans amaron, es un gran álbum y personalmente creo que es uno de mis mejores trabajos, por lo que creo que los fanáticos también lo apreciaron de la forma que lo percibo yo, en Estados Unidos estuvo dos semanas en los charts de música Rock, con toda la cantidad de lanzamientos que hay hoy en día, dos semanas es algo bastante bueno. The Metal Charts, que es algo que se hace en USA y Canadá, fue el segundo álbum del año.

R: fue una recepción más que buena entonces.

D: Bastante buena, y estoy muy contenta con ello, siempre quiero dar lo mejor de mí, pero ahora, con los tiempos como van, traté de esforzarme aún más para hacer un buen disco, quería darle a la gente un álbum que realmente los haga sentir bien, que se sientan con poder y energía, que puedan olvidar los problemas del día a día, creo que los últimos años han sido bastante duros para todos, así que quise dar el extra. Hasta el momento sólo hemos tocado en vivo “Time For Justice” y "Children of the Dawn” y han tenido una excelente recepción, por lo que estamos muy expectantes del próximo año para ver cómo resultan las demás canciones en vivo.

R: Hablando de “Time for Justice”, no quiero ponerme político acá, pero escuchando el tema, viendo el videoclip que hicieron junto a los “Wasteland Warriors”, que tiene un tono muy Mad Max, y sobre todo leyendo la letra, no puedo dejar de pensar en el cambio climático, los negacionistas del cambio climático que han ido alzando la voz los últimos años, otra vez, no quiero usar la palabra “política” en ésto, pero ¿es sobre eso que se trata ésta canción en particular?

D: Estás absolutamente en lo correcto, de hecho esa fue la razón por la que la elegimos como nuestro primer single y video, por que es “tiempo de justicia” en muchos ámbitos de la vida, temas complejos como el tráfico humano por ejemplo, y era ese mensaje el que convenció a todos que éste debería ser nuestro primer single, que sea nuestra declaración de principios, ya que hoy en día hay mucha injusticia en el mundo, creo que siempre la ha habido, pero hoy se siente más tangible. Hay mucha oscuridad y maldad pasando, siempre han habido guerras y cosas así, pero hoy se siente particularmente duro, así que tienes razón.

R:¿cómo surgió la idea del videoclip?

D: Como dices, tiene un aire a Mad Max, siempre he sido muy fan de las películas, onda “pelear por la justicia”, por supuesto en una manera más metalera, por lo que llamé a los “Wasteland Warrios”, a quienes conocí en Wacken, muchos años atrás y siempre quisimos hacer algo juntos y cuando llegamos a ésta canción les dije “hey, creo que sería genial que trabajemos juntos en ésto”, así que fueron con sus motos y vehículos que ellos mismos arreglan. ¿Sabes?

R: Los he venido siguiendo por un par de años y encuentro notable su trabajo tanto en los vehículos como en la ropa, haciendo una especie de mundo post-apocalíptico que, de hecho encaja perfectamente con “Time for Justice”.

D: Totalmente, estaba muy feliz cuando el video estaba terminado, es muy importante cuando un álbum está terminado tener algo con qué mostrarlo al mundo, y fue nuestro primer trabajo audiovisual para éste disco, ya que nos preguntaban qué hacer con éste primer single, si hacer un “visualizer” o un “lyric video” pero yo me negaba a ésto, quería hacer un video de verdad, un videoclip, de hecho el segundo video fue un lyric video pero con muchas grabaciones en vivo, para el cover de “Living After Midnight” que fue una grabación para el Monsters of Rock en Brasil y después vino “Children of the Dawn” que es uno de mis favoritos personales donde invité a los Wasteland Warriors otra vez, quienes aparecen casi al final, pero es un gran trabajo.

R: por cierto, éste año cumples 40 años de carrera ¿qué piensas de las bandas más nuevas de Metal? ¿hay alguna en particular que te llame la atención?

D: Sí, de hecho me gustan mucho bandas femeninas como Nervosa y Crypta, y bandas nuevas como… bueno, quizás ya no son tan nuevas pero Arch Enemy, Amon Amarth… que tampoco es tan nueva tampoco (risas), pero bandas de mujeres como te dije, Crypta y Nervosa, Burning Witches de Suiza, creo que están haciendo un gran trabajo, cuando yo empecé había sólo un puñado, como las Girlschool o Lita Ford, mientras que hoy en día hay muchas mujeres cantando o tocando en vivo, haciendo bandas. Me encantan por ejemplo Sophie Lloyd o Nita Strauss, que toca con Alice Cooper, hoy en día hay muchas mujeres en la escena. Mi compañero de banda más reciente, Stefan Herkenhoff, con quien escribimos “Children”, el vino de la banda Beyond the Black, quienes también tienen una cantante femenina, ella es una mujer muy dulce, se llama Jeniffer.

R: ¿Crees que es importante la representación femenina en la escena?

D: Creo que es fundamental, hemos celebrado dos veces el aniversario, una en Wacken con Micky D y Phil Cambell de Motörhead y Udo Dirkschneider, Joey Belladona, todos estaban ahí y hace unas 4 semanas hicimos otro show de aniversario y ahí estaban todas éstas grandes mujeres en el género, como Alissa White-Gluz y Angela Gossow de Arch Enemy, de hecho fue la primera vez que ambas estaban en el mismo escenario, Tarja Turunen y Jennifer Haben de Beyond the Black e hicimos un show de dos horas y media y fue genial, queremos hacer un DVD o Blu-ray, y juntarlos con unas grabaciones que hicimos con UDO y Lemmy hace unos 20 años, donde nos vemos muy jóvenes, sería muy bueno ver a viejos y nuevos metaleros ahí, sobre todo a las mujeres que me han acompañado éste tiempo.

R: ¿qué piensas de que el último tiempo se ha ido ampliando el rango vocal femenindo, llegando a dominar por completo la técnica de los guturales?

D: ¡Me encanta! Cuando vi a Angela Gossow cantar, o Alissa me sorprendieron, de hecho, en éste úlimo álbum hay algunos guturales que hace Stefan y creo que esa combinación es genial.

R: Siempre me ha gustado ese juego Vocal de “La bella y la bestia” como lo que hace por ejemplo Cradle of Filth, donde hay una voz femenina muy dulce y guturales, ese contraste siempre me ha gustado mucho.

D: ¡Sí!, me encanta, me encanta eso también, como lo hizo Lacuna Coil, nunca lo había visto como “La Bella y la Bestia” pero tienes razón, me encanta y Stefan, nuestro bajista lo hace genial, y yo no tenía idea que hacía eso, él se unió a la banda y empezó a dar algunas ideas, si hay alguien con quien me encanta trabajar es con Andreas Bruhn, quien tocaba guitarra para Sisters of Mercy y con quien he trabajado desde 1996 y le presento mis ideas y trabajamos desde ahí, entonces Stefan llegó con la idea, preguntó si podíamos añadirlas, hizo unos growls y me encantó, le dió un sabor distinto.

R: Personalmente creo que fue una idea genial y una grata sorpresa, manteniendo fresca la propuesta de la banda

D: Esa era la idea y me alegra que haya resultado así

R: A lo largo de los años has hecho varias colaboraciones con figuras como UDO, Peter Steele de Type o Negative, ahora con Rob Halford, a la hora de elegir con quién trabajar ¿lo haces con gente que conoces personalmente o te apoyas en la discográfica para llegar a alguien?

D: No, nunca con la discográfica, usualmente viene de hacer tours juntos o conocernos en festivales o de hacer amistades con gente, creo que esas son las mejores colaboraciones, pero sin embargo, por ejemplo en el álbum anterior tuvimos un dueto con Johan Hegg de Amon Amarth y eso vino porque estaba viendo a Amon Amarth en Wacken muchos años atrás, y losestaba viendo desde la mesa de sonido y pensaba “oooh amo esta banda y Johan es tremendo frontman” y le dije a mi Tour Manager que quería hacer algo con el y le pareció una buna idea, pero no le di muchas vueltas más al asunto hasta que un par de meses después recibí un correo de Amon Amarth quienes querían hacer una canción conmigo, así que me mandaron el demo de la canción “A Dream That Cannot Be” y me encantó, así que fui a Inglaterra y grabé todo en una sola toma, que es la que puedes escuchar en el álbum, ya que luego de escucharla no había necesidad de retocar nada, cantamos un par de veces en festivales esa canción juntos, pero siempre quise darle un cierre, por lo que luego fui yo quien invitó a Johan, y es la canción de nuestro disco anterior “If I Can’t Have You, No One Will”

R: Entonces es algo que nace naturalmente?

D: Sí, a veces es por una sensación, otras por la química que hay, pero nunca he recibido direcciones desde afuera, por así decirlo, creo que si es algo que viene desde adentro sale algo genuino y mi primer dueto fue con Lemmy, en el 2000, a quien tengo un aprecio muy grande.

R: Ayer en la conferencia de prensa nos dijiste que, luego de 20 años, retomaste el control sobre el nombre Warlock, sin embargo, tu banda ha llevado el nombre de Doro por muchos más años de lo que fue Warlock, espero que no suene mal lo que te voy a preguntar, pero luego de tanto tiempo conocida internacionalmente como Doro ¿Vale la pena volver a hacer algo como Warlock?

D: Hicimos un disco en vivo bajo ese nombre celebrando el “Triumph of Agony” y respecto al nombre era algo así como Doro presenta: Warlock – Triumph of Agony Live, lo que fue bastante bueno y sí, ahora podemos hacer conciertos bajo el nombre de Warlock, pero ahora lo llamos “Doro Pesch de Warlock” ya que no es posible tener la alineación original, pero se siente bien tener el nombre de vuelta, y poder hacer algo con él, festivales como los que hicimos acá en Europa tocando el Triumph of Agony en su totalidad, o un “The Best of Warlock”, hoy en día no sé si quisiera volver a Warlock, ya que mucha gente joven ni siquiera sabe qué es Warlock, gente que hoy tiene unos 20 años no saben lo que pasó en los 80s, pero tener la libertad de poder elegir el nombre con el que me voy a presentar es algo que se siente muy bien.

R: Hablando de eso ¿Cuándo decidiste llamar a tu banda Doro?

D: Siempre me preguntan cuándo decidí hacer una carrera en solitario, pero la verdad es que no fue algo planeado, la idea original era tener el nombre de Doro por un disco, dos máximo y volver a Warlock pero tomó muchos años, la persona que robó el nombre Warlock fue nuestro ex mánager, y quien estaba a cargo del Merch, por ende vendía nuestras poleras,, y seguramente hizo una fortuna con eso, pero él ya no está con nosotros, así que creo que bien no le hizo…

R: Una pregunta que me queda desde ayer en la conferencia… resulta que ayer estuvimos hablando por dos horas y hoy tienes tiempo y energía para estar con nosotros en prensa y tanto ayer como hoy, has estado con una energía muy alta, ¿cómo lo haces para mantener esa energía a lo largo de los años?

D: Eso es fácil, ya que estábamos hablando de música, entonces hablar con ustedes de algo que es tan significativo para mí, música, mi nuevo álbum, e incluso hablar de otros artistas como Lemmy, hoy te veo con una polera de Venom, pero la cosa es que me gusta hablar de música, es algo que me ha apasionado desde siempre y algo de lo que puedo hablar por horas, por días, sobre todo cuando, por ejemplo ayer u hoy, hay mucha energía positiva y buenas vibras en relación a mi trabajo. El Heavy Metal y la música es lo que me hace feliz, por lo que es algo de lo que me encanta hablar, es algo sagrado para mí, no es trabajo, es algo que hablo, y ayer estaba exhausta…

R: No se notó para nada…

D: Me refiero a después, pero sin embargo, estaba hablando de lo que me gusta y apasiona, es mejor que ver tele y comer papitas, me gusta esa interacción entre gente que le gusta ésto, hablar de buenos momentos.

R: Para finalizar, y ésto es algo quizás más personal, para mí, pero ayer en la conferencia de prensa dijiste que tu mánager, quien finalmente aportó inmensamente a tu carrera te dijo que para trabajar con él debías dejar de fumar ¿hay algún consejo que me puedas dar tanto a mí como a cualquier persona que quiera dejar éste vicio?

D: ¡Ay hombre! Eso fue bastante difícil… Si hay algo importante en ésta vida, es la salud, he visto a mucha gente tener problemas por el cigarro, ya sea cáncer al pulmón como otras dificultades, lo he visto en amigos cercanos, así que debes concentrarte en las cosas que te gustan, si escribes, si haces música, en lo que sea que te guste, debo decir que gané unos kilos cuando dejé de fumar, ya que la ansiedad la saciaba con comida, pero fue algo momentáneo, pero si vas a dejar de fumar, hazlo por ti, y por los que amas, ya que eso les termina afectando a ellos también, y si no pueden… háganlo por mí, y aunque sea algo que no quieran escuchar, la forma en que lo dejé fue simplemente que un día no fumé más y así me he mantenido por años hasta hoy.

R: Muchas gracias por ese consejo y muchas gracias por tu tiempo tanto conmigo como con la gente que se ha conectado hoy para hacer entrevistas contigo, te deseo una feliz navidad y un gran 2024, y espero poder verte el próximo año acá en Chile

D: Espero poder estar por allá por Sudamérica, por Chile, ha pasado demasiado tiempo sin estar por allá y ya quiero poder presentarme ahí, siempre he oído que el público allá es genial y es algo que quiero ver por mi misma, espero que todos ustedes tengan una muy feliz navidad y un gran año. Espero de corazón poder verlos allá en vivo.